Mayo\2010

Café Literario Antonio Aliberti

Grupo Organizador: Generación Abierta

El 13 de Mayo en el CC / CCC

Poetas en el Recuerdo: De Kafka a Baudelaire, por María Elena Rocchio.

Poeta Invitado: Horacio Préler. Diálogo con Julio Bepré.

Presentación Revista Generación Abierta (Letras-Arte-Educación): A cargo de Luis Raúl Calvo (director), Nora Patricia Nardo (jefa de redacción), Amadeo Gravino (colaborador permanente), Alicia Neira (colaborador permanente).

Música: Pako Rizzo

 
Coordinación general 

Luis Raúl Calvo

Julio Bepré

Amadeo Gravino

María Elena Rocchio

Coordinación Musical

Paco Rizzo

Coordinación Artes Visuales

Mariana Cambre

Horacio Preler (La Plata, 1929) lleva publicados, desde su inicial “Institución de la tristeza” (1966) hasta “Aquello que uno ama” (2006), nueve libros de poemas, producción que le sirvió para plasmar un lenguaje de cuño personal, en el que pueden hallarse resonancias de Eliot, de Stevens, de Girri. Con estos ascendientes poéticos, Preler rompe, a partir de “Lo abstracto y lo concreto” (1973), con los efluvios sentimentales de la generación del 40 y trae a la poesía de La Plata un aire nuevo, renovador, que la libera de su tradicional y rancio tono elegíaco.


Mediocridad

La natural mediocridad a todos nos concierne,
nos acompaña en las extrañas actitudes
con que desarrollamos una idea.
Es el atuendo insospechado del concepto,
la libertad del incipiente ser
que elude su propio fundamento.
Es más aún,
la posibilidad de morir sin estridencias.

(De Lo abstracto y lo concreto, 1973)

Horacio Preler / El señor Gianni y otros poemas 

El café literario Antonio Aliberti nace en 1992 y continúa hasta la actualidad en  el Café Montserrat, sito en San José 524, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Los 1° y 3° viernes de cada mes, de 20 a 22 hs., desde Abril hasta Diciembre, los responsables del ciclo organizan una lectura programada de poetas previamente invitados, de diversa trayectoria. Luego de la lectura sucede un intermedio musical, y el ciclo finaliza con un diálogo con el artista plástico que está exponiendo en el lugar.

El grupo decidió bautizar al ciclo con el nombre de Antonio Aliberti, poeta y ensayista fallecido en el año 2000, cofundador del café literario con Luis Raúl Calvo y Julio Bepré en 1992, como un homenaje al poeta, amigo y compañero.

Dice Vallejo en El buen sentido: "Mi adiós partió de un punto de su ser, más externo que el punto de su ser al que retorno". Presentamos, con el ciclo del café Monserrat, el producto de años de trabajo con la poesía y los poetas, una actividad que involucra a seres que habitan los márgenes. En este centro que no es tal, jugamos dentro, fuera, y en el margen. Un margen es un rango entre algo que va dejando de ser y pasa a ser otra cosa. Tiene un espesor. La poesía, los poetas, funcionan en ese estado, previo al corte y posterior al continuo, y constituyen el primer desprendimiento entre el caos y el sentido.
No intentamos con Muñecas Rusas ordenar sentidos en el campo poético, las únicas reglas que obedecemos aquí son las de la hospitalidad. Por eso damos la bienvenida a los coordinadores del espacio literario del café Monserrat, cuya visión de lo literario se expande hacia las demás artes, las suma y las alberga. La calidez del espacio del café da a los poetas abrigo en la intemperie.
En contacto con la intemperie, la poesía es lo sólido que se desvanece en el aire, el espejismo que produce el calor de la experiencia. En esa refracción se escribe. Eso que llamamos inspiración no es más que un fenómeno óptico que prescinde del órgano ocular. Más bien remite a la cámara oscura, a su vacío, a la estrechez del orificio que produce el corte entre lo real y lo poético, y el resultado es la foto movida del desplazamiento.
El espacio del café alberga en el cristal empañado las escrituras de sus ocupantes. Y aquí sólo sacamos la foto de todo eso, de lo que se ve y de lo que no. Sabiendo que el artista es un cuerpo sin límites, un trazo en movimiento continuo, una huella mutante cuyo registro es incierto, aún así, insistimos, contra la intemperie. (S.C.)

Abril\2010

MALDITA GINEBRA EN EL CCC

Coordinan: Héctor Urruspuru y Luis Erker

Poetas a dedo se suben al mionca ginebrero y miran la ruta que se mueve. Mecánica Pesada Scania.

http://www.malditaginebra.com.ar/

 Toto del Abasto
Javier Saleh
Héctor Urruspuru
Lu Erker Ercolano
Anselmo Maciel
Lucio Greco
Chajá
María Timini
Zenón el Andino
 

"En Maldita Ginebra la poesía se construye con las voces permanentes de trasfondo, la música que irrumpe y acompaña, la puerta abierta a quien quiera atravesarla o atravesarse a sí mismo en esa experiencia.

Siguen los versos y las canciones, la cerveza fresca acompaña la noche constantemente, lo agridulce de una poesía que está en la garganta y en los huesos, en los recuerdos, en el absurdo también.

Recorrer Maldita Ginebra es poder distinguir una carroza de una calabaza, una rata de un caballo y un cuento de Disney de uno escrito por los hermanos Grimm, para que, una vez adentro, sumergidos en la Ginebra se confunda todo, una vez más." (Revista Lamás Médula)

 Maldita Ginebra supo dar albergue a los desclasificados, a los alumnos con peores notas, a los estudiantes crónicos, a los corazones mancos. Maldita Ginebra contuvo multitudes y se transformó en una hermandad que puso en jaque a todo el sucio sistema poético argentino, que, a partir de los nefastos años 90 se llenó de forritas y forritos que se creyeron el verso de "los grandes poetas argentinos", con la canchería de los esclarecidos, de los soberbios de siempre, esos montoneritos, conchetos eunucos bendecidos por la clase, siempre temiendo la vulgaridad, la grasa de las capitales, la deformidad que es la norma en los arrabales del mundo, parásitos haciendo equilibrio sobre la larga verga del poder: si pudiera arrancarles los ojos, los tiraría al fondo de mi vaso de ginebra caliente. En Maldita Ginebra el vómito más espantoso estuvo asistido por una pureza irredenta, intransigente. Ahora que el cardenal Ricardo Piglia le anda pidiendo al papa Nazinger la canonización de Juanete Ortiz habría que ver si se bancaría una noche de Maldita Ginebra donde hay más Cristos que en una santería. Maldita poesía: los ginebreros te clavamos una estaca en el corazón. La renovación de la belleza es rancia, animal y chivada por la alegría, la desdicha y los traqueteos de este barco a la deriva. Maldita Ginebra volverá cada tanto como las canciones más queridas, las que nos recuerdan la mejores horas de nuestras vidas, las luces fuertes sobre nuestros cuerpos emboscados, desnudos para siempre. Héctor Urruspuru: somos los hermanos que nunca tuvimos. (Rodolfo Edwards)

MALDITA GINEBRA (la dama desdentada del Abasto) funciona en CASA DE ZENÓN EL ANDINO - CORRIENTES 3416 (al fondo del kiosko) Entrada libre y gratuita - Micrófono abierto.

MARZO\2010

Lecturas en Bartolomeo 

 

del Bar Bukowski al CCC

Jueves 11 de Marzo - 19 hs

presenta a los poetas 

Adrián Martín Sánchez

Jorge Santiago Perednik

Omar Daniel Tricarico

Silvia Castro

Coordina: Daniel Grad 

Adrián Martín Sánchez

Dicen que no es bueno

manchar con sangre las paredes.

Los dicen los amigos

psicólogos y médicos

lo dice la familia

y quienes se consideran limpios

por inciertos vínculos rituales

entre truenos

cruces

y corderos.

Cada noche

yo huelo de rodillas

la sangre salida de tu vientre

y que adorna la pared

contra la que mi cuerpo descansa.

Dicen que no es bueno

que haya sangre fuera de los cuerpos.

Pero las cosas son así.

Jorge Santiago Perednik - Lo que se conoce no se conoce

 

Lo que se conoce como poesía
se asocia a veces con el contenido
Yo lo asocio con la forma 

Dicen que el contenido es lo importante

y que está adentro
o detrás de la forma
Sin embargo ningún microscopio lo detecta
es una suerte de vacío
A partir de este vacío la forma nace
no para enfrentarlo
sino para refrendarlo:
el vacío del vacío
es la obra de arte 

(...)

 

Omar Daniel Tricarico -  La piedad

Los músculos posteriores del cuello
dormitan el lastre de la cabeza
reiteradamente
el cabello grasiento cierra la modorra
del rostro y
el cuerpo
se inclina , el murmullo
de la estación
los dedos firmes permanecen
sobre el cuerpecito gris que succiona.

Silvia Castro - La pieza que falta

 
el rey está hueco

entre el cartón y la madera
el rey hace vacío

la última verdad
no es  la realidad

la única risa
señala el dedo tuerto

soy
la pieza que falta
la que ríe mejor  

Algunos videos de registro:

Adrián Sánchez

Omar Tricarico

Silvia Castro

el ciclo del espejo

El ciclo Lecturas en Bartolomeo, coordinado por Daniel Grad, consta de una lectura programada de poetas, un espacio para la difusión de músicos y bandas, y otro de  micrófono abierto. La cita es todos los lunes, a las 20 horas en el Bar Bukowski ubicado en el Pasaje La Piedad, en Bartolomé Mitre 1525.

Este ciclo de poesía se desarrolla desde mediados del año 2004, como continuidad de otro iniciado por Pablo Montanaro. Desde comienzos de 2005 y hasta mediados de 2006 tuvo su sede en La Blanqiada, para pasar después al Bar Bartolomeo, luego Bar Bukowski. Desde comienzos de 2009, a las tradicionales lecturas, se suma la presencia de músicos en escena, y también la propuesta Poetas x Poetas, en la que hemos podido apreciar cómo, por ejemplo, Ricardo Rojas Ayrala presta su voz a Enrique Banchs, María Cristina Aparicio a César Fernández Moreno, Nicolás Antonioli a Osvaldo Lamborghini, y Juano Villafañe a su padre, Javier. El espacio de micrófono abierto fue creado dentro del ciclo con la intención de abrir la propuesta a escritores éditos e inéditos y permitir la inclusión y difusión de nuevas propuestas estéticas.

Daniel, además de ser poeta, se dedica a la fotografía. Quizás por ese motivo, porque trabaja con lentes y espejos, es también responsable de una osadía, como es convocarme en esta oportunidad a leer en su ciclo. No se trata de una estrategia de legitimación cruzada, sino de su parodia, cualquier parecido con la realidad es una ilusión óptica. Yo te invito, vos me invitás, y el juego topológico estalla. Porque somos amigos, poetas y fotógrafos, y porque coordinamos ciclos, para nosotros esto de convocarnos es un juego más entre tantos.  Los espejos multiplican cuando se enfrentan, pero puestos uno al lado del otro, reflejan más.  

La lista de poetas y músicos que ha convocado Daniel en estos años es tan vasta como variada. En ella podemos encontrar escritores y músicos reconocidos, otros no tanto, pero en todos anida el deseo de integrarse a la infinita y pulida superficie del lenguaje, para zambullirse en su no tan pulida, pero singular profundidad. Se dice que los chinos colocaban sus deseos en una caja de espejos, y que al cerrarla, se reproducían. Cada poeta convocado es un deseo que se cumple, cada semana Daniel enciende su cámara, pone a funcionar su caja de espejos, que es también, una caja de música, y no es casual que una parte de su ciclo se llame Poetas x poetas. Los invito a que pidan y escuchen sus deseos, sus poetas. Acá está Daniel, el de la cámara.

Nov\09

El ciclo

FEDRO POESÍA

presenta a

MARISA NEGRI

GABRIEL RECHES

XIMENA MAY

MARTÍN PALACIO GAMBOA

Coordinan

Florencia Walfisch 

Ana Lafferranderie

CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN

Corrientes 1543, Sala Jacobo Laks

Jueves 12 de noviembre - 19 hs

Marisa Negri - Estuario

cómo echar llave en una casa sin puertas el jardín selva inexpugnable televisión encendida crujido de motores ella ordenaba el caos ella me quería de su lado y no supe no pude lo aprendí más tarde el gesto de la abuela cerrando las persianas la siesta delantal cargado de naranjas la jaula vacía los perros el cuarto de planchar no quiero salir no voy a bañarme no debajo de la mesa el mundo es otro mundo la oscuridad huele a alcanfor escribo contra el miedo 

Gabriel Reches - La idea definitiva

Tuve que juntar los brazos como si rezara
sucede cuando duerme lo que hay cerca
y pienso unas cosas sobre no verme al desaparecer
ideas definitivas que en las reuniones callo

se llama cavar por amor
predilección por una imagen precisa:

un tipo callado a las tres de la mañana.
pegando patadas a la puerta
y el aparato de cd que no lee Sonic Youth.

Ximena May - Limbo

no encontramos la carpa en Córdoba
en medio de la nube
respirando nube sin parar
la densidad del pulmón la nube
el oxigeno en la espuma de los huesos

de vuelta en la ruta de noche
cruces con rotonda iluminada
cartel de cemento
toda la ropa empapada
en el silencio de la velocidad
la distancia entre un poste y otro

Martín Palacio Gamboa - Lecciones de Antropofagia

Me doy pierna arriba
con el revés de la mañana,
no ya en la risa
ni entre los desarmaderos
sino bajo este polo petroquímico de levadura inmensa,
llámese mundo o soporte.

el ciclo del agua

El ciclo que coordinan Ana Laferranderie y Florencia Walfisch comenzó, como idea,  apenas se abrió en San Telmo la librería Fedro, en junio de 2006. Pensado como un espacio de difusión y encuentro con la poesía, construyó su identidad a medida que se fue gestando.

El formato presenta cuatro poetas, en un encuentro sostenido, aseguran, "netamente en los textos y en una invitación a leer un poema de otro autor en una ronda de cierre, como modo de acercamiento a los poetas también como lectores.  Así, se va materializando una suerte de antología de poemas de otro autor, estableciendo una resonancia entre los textos y quien los elige, y también un diálogo de estéticas entre los poetas convocados en cada mesa. Coincidencias, alternancias, contrapuntos y contactos entre los textos, siempre conformando un dibujo de la lectura en conjunto".

El intercambio se produce también entre quienes asisten a cada lectura: antes, al compartir un vino con masas, durante la lectura y en el cierre del encuentro.

El ciclo busca presentar un abanico de voces diferentes desde el estilo y el tono, desde lo generacional o el género, con el propósito de romper compartimentos estancos, lograr una apertura a nuevas voces y estilos más allá de las preferencias particulares, con el fin de hacer crecer la propia escucha.

Ana y Florencia aseguran que "la poesía es una, que puede tener tonalidades y formas muy disímiles pero todas ellas válidas si se sostienen en la laboriosidad, la honestidad, el compromiso, el cuidado". Su pasión por el lenguaje poético las impulsa a abrirse y conocerlo sin mezquindades, porque es para ellas "un modo privilegiado del pensamiento, que permite decir y transmitir lo que vive en el silencio, pelea contra lo indecible para atisbarlo y al mismo tiempo recrea, inventa, construye mundos que embellecen la vida" (A. L.)

Mundos ignorados, como es ignorado el aire por las alas de los pájaros, o como el río es ignorado por los peces, excepto cuando alcanzan la superficie, donde dejan de moverse y se iluminan. El anzuelo no es el tótem de la religión de los peces, por eso en Fedro no se pesca. En Fedro el agua renueva su transparencia y su cardumen de voces. Esta tarde la superficie no devuelve nuestra imagen, sino la polifonía del agua que corre. Con ustedes, Fedro, el ciclo del agua.(S.C.)

Oct \09

Ciclo de poesía

LITERATURA VIVA

presenta a

GRISELDA GARCÍA


y su nuevo libro El ojo del que mira


Mesa de lectura

Silvia Makler, Alejandra Parra, Teresa Orbegoso,
Claudio Archubi, Alfredo Luna, María Kril, Inés Manzano

Coordina Gerardo Curiá



CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543, Sala Jacobo Laks

Jueves 8 de octubre - 19 hs

Griselda García nació en Buenos Aires en 1979. Publicó los libros de poesía Alucinaciones en la alfalfa (2000), El arte de caer (Alicia Gallegos Editora, 2001), La ruta de las arañas (Ediciones del Dock, 2005) y El ojo del que mira (La Carta de Oliver, 2009).
Co-dirigió la editorial de poesía La Carta de Oliver. Fue secretaria de redacción de la revista de poesía La Guacha. En la actualidad se dedica al dictado de talleres literarios de escritura creativa, narrativa y poesía. En el taller de clínica de obra ayuda a otros escritores a armar y ordenar el material para publicar sus libros.


Un poema de muestra:



Serrallo


Otros ya idos

me coronaron reina:

final de un linaje de crueldad.



Audaces, los que quedan.



Acérquense.

Anímense a ser vistos así.



Voy a crear la palabra perfecta

voy a decir sus nombres

hoy nacen a mis brazos.



Engendraremos

un ejército voraz.

Vamos a arder y brillar.


Griselda García. El ojo del que mira

El ciclo del pan

Literatura Viva es un ciclo literario sostenido por Gerardo Curiá, Lidia Rocha, y varios colaboradores, como la gente de la casona de Colombres y la poeta Inés Manzano. Los encuentros consisten en una charla con un poeta invitado, seguida de una lectura y posterior micrófono abierto, en el que se borran por un rato los límites entre público y autor. Los encuentros comenzaron en junio de 2003 y tuvieron varios hogares. Actualmente se realiza los sábados de 18 a 21 en la casona ubicada en Colombres 764. Los responsables de Literatura viva editaron también la revista literaria Nueve Mundos y promueven un taller literario: El tren de la palabra.

"En este ciclo encontramos tanto autores consagrados y de larga trayectoria, como escritores nuevos y emergentes en la escena poética nacional: literatura que ya engrana en el tiempo y su corteza, y literatura cruda, espumosa y tierna, que en el impulso de cortar los dientes, está levando hacia otras formas de la miga y la cáscara.

El emperador Marco Aurelio escribió que las grietas que se forman en el pan y que no han sido queridas por el panadero atraen sin razón la mirada y estimulan más el apetito que el resto del pan. Las resquebrajaduras del pan son, según dice, “como las fauces abiertas de las fieras”.

Cuando el pan nos muerde nos alivia el pánico a morir. Es difícil encontrar un muerto por mordedura de pan. El pan transmite la enfermedad de la supervivencia. Somos formas de la harina, seres vivos amasados, cortados y vueltos a amasar. Recortes de recortes. Sobrevivientes cíclicos, hamsters del hidrato, espumosos en la incisión, siempre acechantes buscando otra dosis, otro giro del cortapastas, ese animal curvo donde habita el reflejo roedor, espejismo que se reproduce hasta el infinito, una vez enmantecado y enharinado el destino. Aquí se está por encender nuevamente un horno fuerte que nos dejará crocantes, las fauces dispuestas a seguir mordiendo... Para ustedes, cocinan hoy, Gerardo Curiá y Lidia Rocha." (S.C.)

Sep\09

Ciclo de poesía

INTERIORES


Te invita a la lectura y presentación de la poeta:

ELENA ANNÍBALI
-Córdoba-

En el "Ciclo de Ciclos"

Espacio Literario Juan L. Ortiz"
Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini

Corrientes 1543, Sala Jacobo Laks, 3º piso
Ciudad de Bs. As.
El jueves10 de septiembre de 2009 - 19h.

Coordina: Inés Manzano

Un poema de muestra:


la sospecha

hace un tiempo aquí hubo caballos,
los mensuales cruzaban, por la ruta,
cargando la carne dorada
de las perdices,
las adolescentes escribíamos, con trozos de velas,
mensajes pornográficos en los vidrios de la gruta
de santa rosa de lima

ahora manejo por la 36 y sólo se escucha
el frufrú de la soja
los aviones cargados de roundoup
que se desplazan con un sonido antiguo de dirigible
emanando una neblina tornasol que arrastra
el mismo viento que silba en las taperas

no sé si esto sea el estrago
la podredumbre

sé que cuando miro, algo sospechoso y sombrío
ingresa a la zona de mis huesos
como la verde mosca
que corrompe la pulpa de los potros

(de Tabaco Mariposa, 2009)



ELENA ANNÍBALI Nació en la localidad de Oncativo, Córdoba, el 19 de Abril de 1978.

Ingresó a la carrera de Letras Modernas, en la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad Nacional de Córdoba. Participó en el grupo de arte 'El ojo del Martes', donde se incorporó a la revista "Literaturra". Trabajó como docente de nivel medio, enseñando Literatura en escuelas de la zona, y tradujo obras literarias y ensayos.

Ganó el segundo premio del concurso organizado por la Secretaría de Extensión Universitaria de la UNC, y el primer premio "Letras 2005". En el género Narrativa, fue premiada en el concurso literario organizado por la SADE, Córdoba. Participó en varias antologías.

Sacar de adentro lo que está afuera

"El ciclo de poesía INTERIORES - poetas del país, que organiza mi colega Inés Manzano, se propone difundir las diversas poéticas que se dan en nuestro territorio. Inés invita a leer en Bs As a un poeta por mes, tratando de que estén representadas distintas provincias a lo largo del año.

Paralelamente, organiza encuentros especiales de “INTERIORES: poetas de América” donde invita a poetas del resto de Latinoamérica, que se encuentran de paso por Bs. As. Los encuentros son los primeros sábados de cada mes, en la Biblioteca Popular “José Ingenieros”, en el barrio de Villa Crespo.

La palabra interiores resulta significativa en el contexto de este Ciclo de Ciclos. Fuera de este centro, existen numerosos ciclos de poesía. Nuestro propósito es invitarlos para contribuir a crear en la escena poética porteña una nueva topología. Convocamos a ciclos de Buenos Aires, pero comenzamos por aquel cuyo objetivo es similar al nuestro, que es traer al centro aquello sucede fuera de él.

Si bien creemos que hay tantos interiores como poetas en nuestro país, la palabra interior sigue teniendo un significado localizable en el espacio: el interior es lo que está afuera de los límites de Buenos Aires. Aquí en esta mesa algunos somos del interior, poetas que sacamos de adentro lo que está afuera.

Acaba de presentar el ciclo Carlos J. Aldazábal, poeta salteño, coordinador del Espacio Juan L. Ortiz del Centro Cultural de la Cooperación. Yo soy otra poeta, rionegrina, que convoca a Inés, en este primer encuentro, quien convoca a Elena Anníbali, cordobesa. En apariencia, la figura representativa de este encadenamiento de invitados podrían ser estas muñecas rusas sobre la mesa. Pero no es tan simple, puesto que somos poetas y estas muñecas no.

Tratándose de poetas, no existen centros y periferias. Tal como afirma el colega chubutense Juan Carlos Moisés, nuestra actividad tiene el comportamiento de cajas que no encajan, y su esencia es el desplazamiento, no sólo espacial, sino de todas las variables implicadas en la producción poética, incluida su difusión. Si existe un territorio común a todos nosotros, es el de la palabra, que es lo que vamos a darles esta tarde a Inés y Elena. A partir de ahora, son ellas las protagonistas. Con ustedes, Interiores." (S.C.)